在陕西旅游演艺的版图上，一部名为《赳赳大秦》的作品横空出世，成为现象级文化IP。自上演以来，它不仅创造了票房佳绩，更获得濮存昕、余秋雨等文化大家的交口称赞。这部承载着厚重历史与磅礴诗意的演出，究竟隐藏着怎样的创作密码？
破局：一场颠覆传统的文旅创作实验
"我们不想再做一部传统的历史剧。"制作人刘小鹏的这句话，道出了《赳赳大秦》的创作起点。在神采演出的构想中，历史不是静态的陈列，而是充满温度的生命体验。
团队从浩瀚史海中打捞出那些被主流叙事忽略的普通人——云梦睡虎地木牍上的士兵黑夫、阿房宫遗址中的大匠乙，让这些尘封的名字重新呼吸。创作团队与历史学家李开元、著名编剧芦苇共同搭建的故事框架，历经60余稿的打磨，最终将个人命运与家国情怀交织成一部动人心魄的史诗。
创新：用极致技术构建沉浸式历史场域
"技术为叙事服务"，这是神采制作在创作中坚守的原则。当观众踏入剧场，他们不会想到自己即将成为历史的参与者。
可移动观众席的创造堪称业界奇迹。1500个座位组成的庞然大物，在精密控制下缓缓移动，观众视角随之变换，仿佛穿越时空隧道。而七块巨型异型版图在空中完美拼合的瞬间，不仅震撼了每一位观众，更展现了制作团队对技术细节的执着追求。
在光影与音乐的配合下，历史场景被细腻还原。团队甚至为0.3厘米的悬吊钢丝涂上特制颜料，只为达到"让历史不留痕迹地呈现"的艺术效果。
坚守：一家企业的文化理想与实践
《赳赳大秦》的成功并非偶然，它植根于陕西神采演出艺术有限责任公司二十余年的行业积淀与艺术追求。这家企业始终坚持"平等对话"的创作理念——创作者与观众是平等的，历史与当下是相通的。
"我们的目标不是告诉观众历史是什么，而是邀请他们一起寻找答案。"这种开放的创作态度，使得《赳赳大秦》超越了单纯的旅游演艺范畴，成为一次深刻的文化体验。
在神采看来，每一次演出都是一次真诚的对话。从剧本创作到舞台设计，从技术实现到表演呈现，每个环节都凝结着团队对艺术的敬畏、对历史的尊重、对观众的诚意。
未来：中国故事的现代表达
《赳赳大秦》的诞生，标志着神采演出在文旅融合领域迈出了坚实一步。这家公司用实践证明，传统文化可以通过创新表达焕发新生，技术与艺术可以完美融合，市场价值与文化价值可以相互成就。
随着《赳赳大秦》持续演出，神采制作正以其独特的创作理念和制作水准，重新定义旅游演艺的行业标准。在文化自信日益增强的今天，如何讲好中国故事、传递时代精神，这家企业交出了一份令人瞩目的答卷。
从《赳赳大秦》出发，神采演出正站在新的起点，继续探索历史与当下、艺术与技术、文化与市场的更多可能。在文旅融合发展的时代浪潮中，这家以创新为驱动、以品质为生命的企业，正引领着行业走向更加精彩的未来。
来源：中国旅游
